Quando Mina Jang ha suonato la stessa melodiosa melodia su due flauti diversi nascosta da un pannello, nessuno degli esaminatori che la valutavano è riuscito a trovare differenze. Eppure i due strumenti sono stati realizzati in modi drammaticamente diversi.
Uno era un flauto originale fatto a mano nel XVIII secolo. L’altro era lo stesso strumento, parte di una serie di strumenti “clonati” in stampa 3D e realizzati in plastica bianca.
“Clonare” gli strumenti per salvare un retaggio
Il Museo della musica di Parigi, la cui collezione comprende un flauto di 2.500 anni fatto di osso di avvoltoio, ha recentemente iniziato a sperimentare la tecnica nel tentativo di preservare meglio gli strumenti d’epoca.
“L’idea era di scoprire come ottenere rapidamente una copia di uno strumento nel rispetto del flauto originale”, ha affermato la trentacinquenne flautista e ricercatrice professionista di musica barocca che ha avviato l’idea.
Strumenti clonati in stampa 3D: il procedimento
Prima di essere stampato, il flauto del XVIII secolo accuratamente copiato è stato sottoposto a una radiografia per identificarne le caratteristiche precise.
L’originale su cui si basava fu realizzato dal celebre compositore e produttore di strumenti francese Jacques-Martin Hotteterre ed è oggi conservato dietro il vetro al museo.
La stampa 3D presenta vantaggi rispetto agli strumenti fatti a mano: richiede solo 24 ore per la produzione rispetto ad un mese di laboratorio, e costa centinaia anziché migliaia di euro.
Il futuro è cultura “senza buccia”
Salvare un particolare strumento, un particolare prodotto culturale dall’incubo del tempo (permettendo a chiunque di ascoltare l’esatto suono di qualunque strumento di ogni epoca) è importante. Libererà la cultura dal suo involucro, e ci permetterà di concentrarci di più sull’esperienza artistica.
La stampa 3d non sostituisce i produttori umani
E le ricadute occupazionali? Clonare gli strumenti musicali con la stampa 3D sarà la fine per liutai e altri artigiani della musica?Io dico di sì, a lungo, fors’anche a medio termine.
Stephane Vaiedelich, responsabile del laboratorio del museo che ha lavorato al progetto si affretta invece a gettare acqua sul fuoco. Afferma che la mossa riguarda esclusivamente la conservazione del patrimonio musicale.
“La stampa 3D non riguarda la sostituzione dei produttori di strumenti”, ha dichiarato ad Associated France Press.
“L’idea è quella di ricreare uno strumento storico in modo che il pubblico possa apprezzarne il suono e far rivivere un patrimonio importante. È un modo straordinario di viaggiare nel tempo e di riconquistare vecchi repertori”
Vaiedelich ha affermato che il museo ritiene di essere stato il primo a sperimentare la riproduzione 3D di vecchi strumenti usando un approccio scientifico.
Alcune orchestre suonano utilizzando strumenti originali del periodo, come il gruppo francese Les Siecles (I secoli). Gli strumenti a fiato però sono difficili da usare: lottano per resistere all’umidità, che col tempo espande il legno e può rovinarli.
Perché clonarli in plastica?
L’uso della plastica per gli strumenti riprodotti in 3D solleva problemi ambientali. Vaiedelich li liquida affermato che l’ideale sarebbe stampare utilizzando materiali riciclati. E che gli vuoi dire?
Fanny Reyre Menard, vicepresidente del sindacato che raggruppa produttori e riparatori di strumenti, ha dichiarato che il materiale utilizzato è l’unico aspetto negativo.
“Per gli artigiani, la plastica non può essere paragonata al legno”, ha detto.”Una cassa di legno è fondamentale per un violino.”
Nel complesso, però, Menard ha affermato che la stampa 3D è una grande opportunità. “Non è un pericolo, anzi: è un ottimo strumento per condividere informazioni e prototipi tra artigiani”, ha detto.
A volte gli strumenti clonati devono essere personalizzati per musicisti con esigenze diverse. “Alcune parti sono migliorate quando adattate, ad esempio poggia mento per violini o bocchini su strumenti a fiato”, ha detto Menard.